经典油画|印象派大师雷诺阿作品赏析

皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（1841年2月25日——1919年12月3日），出生在法国，是印象派的重要成员之一。因为雷诺阿在小时候在一家瓷器工厂上班，依靠着自身的绘画才能得到了绘制瓷器的工作。而且在他正式进入学习学习美术的之前，就经常受到外国传教士的委托，通过绘画室内的装饰物积累了丰富的绘画技巧。除此之外在这期间还有幸去卢浮宫参观，学习到很多著名画家的技法。

个人经历

皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿是印象派重要画家。少年时的雷诺阿被送到瓷器厂去学习手艺。但画瓷器和画屏风这项工作使他产生了对绘画的兴趣。而后出于对绘画的兴趣，雷诺阿便到美术学校学习绘画，同时又在格莱尔的画室里补习素描。在那里，他结识了克劳德·莫奈（Claude Monet，1840—1926）、巴齐依和阿尔弗莱德·西斯莱（Alfred Sisley，1839—1899），从此便走上印象主义的道路。

雷诺阿有着自己的绘画技巧，这种技巧自然是从他独特的观察方法产生出来的。在雷诺阿的眼中，当物体在光的照耀下展现出来时，它如同置身水中一样，被空气的反光包围着，我们的眼睛所能够看到的，便是物体周围空气粒子的闪烁和颤动。因此，他使用细小的笔触使各种色彩错杂在物体与环境交界的地方，而不是像过去的画家们那样，简单地用线条分隔他们。

1874年，他参加第一届印象主义画展的油画《包厢》，便是这样画成的。它那明暗交错的光影，被人们称为“绘画史上的奇迹”。后来，1876年，他又在《红磨坊街的露天舞会》一画中，用这种方法表现规模宏大的场面，透过树丛的星星点点的阳光，洒落在人们的身上、脸上、桌上和草地上，真正实践了“光是绘画的主人”这一句印象主义者的口号。1876年以后，他的风格臻于成熟。作为这种风格的代表的《游艇上的午餐》、《爱尔·潘蒂埃夫人和孩子们的肖像》，都以明朗、艳丽、令人眩目的光彩，受到评论界和官方沙龙的赞美。

绘画风格

在所有印象派画家中，雷诺阿也许是最受欢迎的一位，因为他所画的都是漂亮的儿童，花朵，美丽的景色，特别是可爱的女人。这些都会立刻把人吸引住。雷诺阿把从他们那里所得到的赏心悦目的感觉直接地表达在画布上。他曾说过：“为什么艺术不能是美的呢？世界上丑恶的事已经够多的了。”他说 “只有当我感觉能够触摸到画中的人时，我才算完成了人体肖像画。”因此雷诺阿的作品中，更多的是对人物的刻画描绘。这一点是与其他印象派画家有差别的。后期雷诺阿也逐渐脱离印象派，回归了古典绘画技法。最终融合了两者，形成了自己独特的绘画风格。

雷诺阿作品赏析

1、《舞蹈者》

在1874年首展中的一幅叫做《舞蹈者》的画，同样也体现了他对女性的关注，白色的舞裙点缀着淡蓝色的腰带，黑色的颈带和手链看似与画中风格不符却又透着和谐，欧洲油画特有的复古似的背景，烘托出小女孩古铜色的头发，较好的皮肤，自然的身材。这幅画一眼就让我们想起芭蕾舞者特有风味和姿态，简单的画面又不失活泼生动，精致和温馨。这种甜美的画风就是雷诺阿早期的画风，他与大多数印象派的画家一样追求着“光”与“色彩”，力求自然。

2、《磨坊街的舞会》

70年代雷诺阿和莫奈经常共同外出写生作画，切磋画艺，共同探索画中的光与色的描绘。在《红磨坊的舞会》一画中，用这种方法表现规模宏大的场面，透过树丛的星星点点的阳光洒落下来。真正实践了“光是绘画的主人”这一句印象主义者的口号。蓝紫为主色调的画面，人物由近及远给人拥挤的感觉，人头攒动，色斑跳跃，热闹非凡，产生一种多层次的节奏感给人以愉快欢乐的强烈景象。

3、《尔潘蒂埃夫人和她的孩子》

画上所刻画的人物都很秀雅，构图完全是依照上流社会的讲究安排的；穿黑色衣服的夫人充满着友善的美德，两个穿白色和浅蓝裙子的小女孩画得也十分秀丽，显得很有教养；一条大狗、桌子和地毯更加深了富丽的印象。但是，这幅画总使人觉得缺少些什么，而这就是艺术家的真挚，就是他那无拘无束的创作才能，就是他那用光来造型的手法以及他的设色安排。人物的黑色和蓝白相间的调子，客厅陈设的红色、黄色和绿色，这仅仅是显示模特儿社会生活条件的一种手段，而不是创作上的必需。这幅画是一部体面而非艺术的杰作。

4、《弹钢琴的年轻女子》

画中的室内装饰绝非光鲜华丽，却透出雷诺阿专属的“艳而不俗，娇而不媚”的典雅色调：画面中身着白裙的典雅女子坐在立式钢琴前，被湖蓝色的墙面映衬着、富有东方风情的地毯、钢琴上悬挂着看不清作品的精致画框，以及画中的左下角摆放的带有托架，彩虹色纹路颇有模仿中式风格味道的巨大瓷花瓶；雷诺阿向观者还原了一个带有典型的欧洲十九世纪七十年代资产阶级家庭特征的氛围。

5、《游艇上的午餐》

《游艇上的午餐》这幅作品中的场景发生在法国沙图火炉餐厅的露台上。戴着高帽的资本家、艺术家和模特之间的关系融洽。雷诺阿经常以他的亲朋好友为原型作画。在这幅画中，他的未婚妻亚琳·夏莉歌正对着一只哈巴狗轻声说话，他的好友印象派画家古斯塔夫·卡耶博特正两腿张开反坐在椅子上。

6、《俄狄浦斯王》

这幅油画是法国印象派大师雷诺阿1895年的作品，原本是应好友、巴黎“百戏剧场”的业主保罗∙ 伽利马之请所画，打算陈列在后者的家中。他的另一位好友、演员穆内-瑟利曾在这家剧场里用法国作家拉克瓦编译的本子主演索福克勒斯的名剧，大获成功。画家从好友的演出里挑选了一个高潮的瞬间：俄狄浦斯将自己的眼睛弄瞎之后走出王宫，围观的民众一片惊惶。

作为法国画家，雷诺阿于印象画派运动的联系是比较密切。在他早期的作品中主要还是记录现实生活的印象派作品，其色彩的运用让人觉得十分的夺目有光彩。然后中期因为经历了印象派运动后，主要还是进行人像画及肖像画，其中妇女肖像画比较多。也在这个时期雷诺阿的绘画风格也逐渐的严谨和正规。