几何抽象画派的先驱蒙德里安作品精彩赏析

皮特·科内利斯·蒙德里安属于荷兰知名的画家，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，对后世的建筑、设计等影响很大。属于是几何抽象画派的先驱，以几何图形为绘画的基本元素，与杜斯堡等创立了“风格派”，提倡自己的艺术“新造型主义”。接下来就一起欣赏一下蒙德里安的作品吧。

蒙德里安作品赏析

1、《构图第II号》

这幅作品是蒙德里安极为罕见的以红色为主的画作，左下方的蓝色对应着右上方没有边界的红，线条的粗细变化也在控制着平衡。

2、《纽约市一号》

这幅作品的画面主要是由一些以直角相交的蓝色、红色和黄色的线条构成，是蒙德里安1941年绘制的作品。但因为没有画家签名，所以才有了这场正反之争。

3、《红树》

《红树》中的笔法和用色明显受到了梵高的影响，自然颜色的范畴被降低至红、蓝色的对比，象征着明朗与晦暗的平衡。在形式上也大不相同，线条画出的平面形象，取代了过去的写实方式，并用深蓝色的阴影做出了立体效果。

4、《椭圆构成·树》

《椭圆构成·树》中，蒙德里安以线条抽象化的手法处理，立体主义的分析方法改变了树的形象，变成了许多的小碎面

5、《蓝色建筑物的正面》

蒙德里安已经完全摒除了曲线的限制，而是以直线形成的几何符号来架构和分隔建筑物的正面结构。

6、《海堤与海·构成十号》

海堤与波浪的自然形体被富有节奏感且相互交叠的水平或垂直线所取代。蒙德里安将自然形体简化为几何抽象概念，使画面临界抽象的边缘。但画面上还仍然保留着立体派的椭圆形构图特点。

7、《色彩平面构成·三号》

《色彩平面构成·三号》是蒙德里安真正意义上第一幅以“新造型主义”表现方式创作的作品。此时已经完全脱离了立体派的原则，形式与色彩相互作用在画面上形成一体，产生了一种和谐之感。

8、《红黄蓝构成》

《红黄蓝构成》，此时的颜色与节奏感已凌驾于几何结构，追求的是平衡与安定。线条结构已经超出了画布的界限，视觉上有向外延伸的效果；线条本身也比以往更粗，颜色也从黑色改为蓝灰色，更突显于红、黄、蓝、黑的色块。

9、《百老汇爵士乐》

在纽约这座五光十色的大都会里，他创作的作品比过去更加明亮，也更加抽像。他融合了过去不同时期的风格加以延伸，色彩、线条呈现出轻快的律动，画面的音乐性在此达到最高境界。

10、《灰色的树》

在这一幅《灰色的树》中，他把凡·高的表现性、野兽派色彩的非描述性以及法国新艺术运动的线形图案熔于一炉，使之成为一幅构成型的、造型感强烈的，然而仍是极富独创性的作品。

运用直线和色块，通过意识直觉地引导构造，带来节奏和韵律这些最本质的美，我相信这是一种艺术。观众一定非常容易理解他的画，可以感受到一种精神上的平静和宇宙间的平衡。