让·奥古斯特·多米尼克·安格尔 Jean Auguste Dominique Ingres（1780年8月29日——1867年1月14日），出生于法国蒙托邦，路易·大卫的学生，新古典主义画家、美学理论家和教育家。安格尔崇尚自然，追求“绝对的美”，他推崇古典的艺术法则，强调理性原则，以希腊罗马和拉斐尔的艺术为最完美的典范。他认为造型的形式美才是绘画的根本，重视素描和线条的作用，画法工致，忽视色彩的表现作用，并反对直接表达感情和想象，完全是画家纯粹的艺术创作。每一幅画都力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅，尤其突出地体现在他关于人体美的一系列绘画作品中，如《泉》、《大宫女》、《土耳其浴室》、《瓦平松的浴女》等。
作品信息
作品名称：《大宫女》（La Grande Odalisque）
创作者： 让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（法国）
创作时间：1814年
创作地点：法国
风格流派：新古典主义
题材：人体
材质：画布油画
尺寸：91×162cm
收藏地点：巴黎卢浮宫
创作背景
《大宫女》是1814年安格尔应拿破仑的妹妹——那不勒斯王妃卡洛琳·摩拉的订购而创作。
作品赏析
内容
该画作尊崇严谨的古典风格，以头包土耳其头巾、手拿孔雀羽扇的奥斯曼帝国的宫女为主题，描绘了一个裸体的东方土耳其宫女形象，整幅画面散发着美轮美奂的异国情调。画中的土耳其宫女，背朝画面躺在柔软的绵垫子上。她把左腿放在右腿上，面朝画外，头上裹着土耳其式头巾，五官端庄优美，眼睛中有一丝温柔而贤淑的神色，是通常印象中标准的东方美人脸庞。她的肌肤光滑而富有弹性，身材丰满、修长，滚圆的右胳膊放在身上，右手拿着一把精致古典的孔雀尾羽扇。
色彩
画中的色彩运用极为出色，画中大宫女身下白黄色的床布、深蓝色的帷幔、红色的扇子与她黄色的皮肤形成了鲜明的对照，给人一种近乎冷艳的美感，这种奇怪的色彩搭配在以前的画家中是很少有人运用的。
构图
这幅画的构图也很特别，画面上大宫女右臂在身体上留出的月形缝隙，和支起左胳膊留出的三角形空间描绘得如此完美，像用几何仪器规画出来的一样，极为齐整、规则，没有精湛的素描构图本领是很难做到这一点的。画面中最引人注目的是宫女的裸体。这是一个完全不符合实际的夸张了的形体，脊柱被加长了，柔软得像是没有骨头与肌肉一般，手臂也不符合解剖构造原理，粗细一致的拉长，同脊柱、腰身相互呼应，减轻了立体感，形成一种怪异的美感。
《大宫女》这幅作品色调别致优美，充满了新奇的异国情调，极具装饰性。安格尔在创作这副画时，为了营造出宫女整体曲线的美感与节奏感，对形体进行了抽象变形，通过放大的人体优点将人的视线集中于此，这种对美的迫求不仅没有减弱画面整体的真实感，反而充分显示出宫廷女性的柔媚特点，在画面上营造出一种抒情、典雅、神秘的意境。
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