明亮中的压抑—《野玫瑰》文森特·梵高

文森特·梵高是荷兰著名后印象派画家，他的代表作有《星月夜》、自画像系列和向日葵系列等等。梵高出生在一个牧师家庭，自由孤僻又有些偏执的性格虽然让他的生活变得举步维艰，但也从某种角度给他的绘画创作风格提供了别样的视角和特色。梵高也是位比较高产的画家，据统计，他的画作中仅是油画就有864张，素描有1037张，还有150张水彩画，可令人无比惋惜的是，他的绘画风格和技巧在当时并不受外界和时代的认可，直到他去世后，其作品才被世人奉为经典之作。

文森特·梵高的作品中大多都充满了他的悲悯情怀和苦难意识。在艺术创作生涯的初期，他绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工；在埃顿时期，落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中；到多伦特和海牙时期，他的作品中就开始频繁出现哭泣的女人、老树以及老人孤儿、驾车的老马、劳作的农夫等等。梵高对农民、对田野生活、对乡村田野风光有着很高的热情，他热爱农民的一切，尤其是向日葵、麦田、莺尾花等。他经常选取这些散发着泥土清香的物象作为自己的绘画题材，在他短暂的艺术生涯中，梵高凭借着自己敏锐的艺术感知力深情地、细致地描绘着这些质朴、自然的风景、静物及人物，他也因此被称为“画家中最纯粹的画家”。

作品信息

作品名称：《野玫瑰》（Wild roses）
创作者：文森特·梵高
创作时间：1890年
创作地点：阿尔勒
风格流派：荷兰后印象派
题材：植物
材质：布面油画
尺寸：24.5 x 33cm
收藏地点：荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

作品赏析

《野玫瑰》的英文名为“Wild roses”，是荷兰画家文森特·梵高于1890年创作的油画。在这幅画中所展现的野玫瑰，其实并非经过人们加工、包装过的，而是真正生长在野生状态下的玫瑰花，野蛮生长让其不再是羞答答的孤立着，而是打开怀抱，露出来淡黄色花蕊，显示出轻松，活泼，怡然自得的状态。在黄灰色的背景色调下，绿叶与白色的玫瑰花跃然纸上；柔和的视觉，生动的笔触，让人在独处时，总能感受到一种独特的宁静，也有着淡淡的压抑。

尽管这幅《野玫瑰》是梵高后期的作品，但在这幅画里，他特有的笔触不再明显，藤叶更多的是纯色填充，也不同于以往的流畅的深蓝色勾线，或许他在做新的尝试，体验新的风格；又或许，是因为玫瑰还使用了原来的手法，就好像描绘出了梵高自己挣扎在这个尖酸刻薄又混淆模糊的社会里想要保留那真实的自己。画面色彩明亮，层次分明，玫瑰花点缀在藤野之间，梵高把他所看到的美丽的乡间景色传达给众人，也让人体会到他当时对巴黎生活的厌倦，以及对阳光、色彩瑰丽的法兰西南部生活的向往。