徐渭(1521年-1593年),字文长,号天池山人、青藤道人,明代画家、文学家、书法家、戏曲家。徐渭出身官宦世家,早年仕途坎坷,中年遭遇巨变,晚年隐居他性情豪放不羁,才华横溢,在文学、戏剧、绘画、绘画等领域都有着极高的创作才华,被誉为“明代四大才子”之一。
徐渭的绘画以写意着称,善用墨色,笔法豪放,意境继承。广泛,人物、山水、花鸟无所不精,尤以水墨葡萄着称。徐渭以独特的艺术语言,将葡萄的自然形态和生命力跃纸上,体现了其内在的写意画功底和独特的艺术风格。
作品简介
作品:水墨葡萄
作者:徐渭
创作时间:明万历二十年
创作地点:安徽省歙县
风格流派:明代写意画
材质:纸本水墨
尺寸:137.5*67.5cm
收藏地点:上海博物馆
作品赏析
徐渭的《水墨葡萄》以泼墨、破墨的手法描绘了葡萄藤蔓、叶片和果实,笔法奔放洒脱,墨色淋漓畅爽,极致描绘了葡萄的自然形态和生命力。徐渭的笔法豪放洒脱,变化丰富。他用浓墨勾勒葡萄藤蔓的独特,用淡墨渲染葡萄蔓的形状,用重墨点染葡萄果实的花朵。墨色浓淡相宜,层次分明,使画面花朵活泼,充满生机。
徐渭的《水墨葡萄》构图疏密有致,意境必然。画中的葡萄藤蔓盘曲交错,枝叶繁茂,果实累累,充满生机。画面留白局部给人以空旷的感觉,更能烘托出葡萄的自然气息。徐渭在《水墨葡萄》中运用了虚实对比的手法,将葡萄藤蔓、叶子和果实处理得虚实相映。画面上部葡萄藤蔓以淡墨渲染,以虚幻的感觉;画面下部葡萄果实以浓墨点染这种虚实对比使画面更加丰富的意境。
徐渭的《水墨葡萄》中,用色和构图是相互结合、相互呼应的。浓淡墨色的变化丰富了画面的层次感,而疏密对比和虚实对比则使画面更加繁茂、丰富的意境。疏密对比和虚实对比突出了用色的效果,使用颜色的效果更加明显。疏密对比使浓墨和淡墨的对比更加明显,而虚实对比使浓墨和淡墨的对比更加强烈。这种构图手法与利用颜色的结合,使牧场更加牲畜、富裕意境。
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